Quando falamos das Exposições de Arte no Espaço Calamari, falamos de um território que se mantém em constante ativação estética. O espaço não funciona apenas como sede de atividades culturais, mas como galeria viva, laboratório curatorial e ambiente de experimentação para artistas de diferentes trajetórias.
A primeira exposição realizada no local aconteceu em 24 de outubro de 2020, com a mostra “Mundo Original”, do artista Gedai. Esse momento marcou o início de uma prática contínua de ocupação visual do espaço, consolidando o Calamari como ambiente legitimado para a arte contemporânea produzida no território.
Desde então, diversas exposições autorais e coletivas foram realizadas, fortalecendo tanto trajetórias individuais quanto movimentos coletivos. Entre as mostras já apresentadas estão “Batalhas de Rima de SP”, por Cristhiane Evangelista; “Paz e Filhos”, por Leandro Borges; a “Mostra Coletiva Fotográfica: Encontro de Fotógrafos”, reunindo 14 fotógrafos; “Percursos – os fragmentos de áurea”, por Thiago Noise; “Conexões”, com 11 artistas; “Camadas Inconscientes”, por Cria Carrara; “Artesanatos Automobilísticos”, por Milton Yamada; “Ninos – Exposição de Processos”, por Nino; e a “Expo Coletiva Circuito Calamari de Hip Hop”, reunindo 34 artistas da cultura urbana.
Mas o que diferencia o modelo do Espaço Calamari é que ele não se limita a receber artistas já consolidados. O espaço também abre chamadas e recebe propostas de artistas iniciantes, oferecendo suporte técnico e orientação curatorial para concepção, montagem e desenvolvimento da exposição. Isso significa que o Calamari não apenas exibe obras prontas, ele participa da construção do processo.
Artistas que muitas vezes nunca haviam realizado uma exposição individual encontram no espaço um ambiente seguro para experimentar concepções de montagem, testar formatos, estruturar narrativas visuais e dialogar com o público. Esse acompanhamento fortalece a autonomia criativa e integra o artista à cadeia produtiva cultural.
Além das exposições temporárias, o Espaço Calamari abriga um acervo permanente da cultura street art, reunindo dezenas de artistas da cena urbana. Esse acervo circula continuamente pelo ambiente, transformando o espaço em galeria viva e arquivo ativo da produção contemporânea periférica. As obras convivem com o público diariamente, integradas às demais atividades do calendário.
A montagem de cada exposição também se torna espaço formativo. Participantes do Programa de Formação Assistida acompanham processos de curadoria, instalação, iluminação, organização espacial e comunicação visual. Aprendem na prática como estruturar uma mostra, como dialogar com o público e como documentar artisticamente o processo. Isso consolida o modelo distributivo: o conhecimento técnico não fica restrito, ele é compartilhado.
O impacto dessa atuação se manifesta em múltiplas dimensões. Na dimensão artística, amplia a visibilidade de autores emergentes e consolidados. Na dimensão formativa, cria aprendizado técnico e curatorial. Na dimensão simbólica, constrói memória visual da cultura urbana. Na dimensão comunitária, garante acesso gratuito à fruição estética, reafirmando o compromisso histórico do coletivo de manter todas as suas atividades integralmente gratuitas.
O Espaço Calamari não opera como galeria comercial tradicional. Ele funciona como território de redistribuição de visibilidade e de meios de produção cultural. Ao receber propostas de artistas iniciantes, ao apoiar concepções de espaço e ao manter um acervo permanente de street art acessível ao público, o coletivo fortalece seu modelo de atuação baseado na multiplicidade de saberes e na democratização dos processos artísticos.
As exposições no Calamari não são apenas eventos pontuais. São parte de uma engrenagem maior que articula formação, produção e acesso. São ambientes onde artistas crescem, aprendem, experimentam e constroem trajetória.
E é por isso que o espaço expositivo do Calamari não se limita a apresentar obras. Ele forma artistas, forma técnicos, constrói legado visual e sustenta, de maneira contínua, um ecossistema cultural vivo, acessível e distributivo.
Até o primeiro semestre de 2024 foram realizadas 10 exposições artísticas diferentes.
A “Mostra coletiva fotográfica: Encontro de Fotógrafos” contou com a participação de 14 fotógrafos periféricos.
A exposição “Artesanatos Automobilísticos” do artista Milton Yamada trouxe miniaturas feitas à mão de carros feitos com restos de madeiras e reciclagem.
A “Expo Coletiva Circuito Calamari de Hip-hop” contou com 34 artistas, expondo telas pintadas durante as edições do evento em 2023.
